به نقل از «آنا»

گروتسک، کمدی تلخ تئاتر/ کمدی می‌تواند دردها را به خوبی منتقل کند

تاریخ انتشار: ۲۶ اسفند ۱۴۰۲ | کد خبر: ۳۹۹۶۲۷۱۴

به گزارش خبرنگار گروه  فرهنگ و جامعه خبرگزاری علم و فناوری آنا، نمایش شیزوفرنی به نویسندگی، طراحی و کارگردانی حامد رحیمی نصر درپردیس تئاتر شهرزاد در حال برگزاری است. بازیگران این کار امیر غفارمنش،‌ سینا رازانی،‌ کارولین خدادیان، شادی اصفهانی،‌ ماریه ماشاالهی،‌ مرجان آقانوری، آرام نیک بین،‌کسرا ریاحی وفا، رامتین سلیمانی، علی کاظم پور، داوود مهرداد، کامبیز نیک آمیز، افسانه بیجانی،‌ هلن سرگزی،‌ هامون هدایتی،‌ امیرپوریا مسعودنیا، فرزانه شاکری، نسیم محمدی، زهرا محمدی، ستاره آقائی،‌ نسرین (ناسی) نعمتی، علی کریمی و حامد رحیمی نصر هستند.

بیشتر بخوانید: اخباری که در وبسایت منتشر نمی‌شوند!

کارولین خدادیان، بازیگر این نمایش در گفت‌وگو با خبرنگار آنا در رابطه با فضای تئاتر، بیان کرد: فضای کلی تئاتر جذاب است؛ در نمایش «شیزوفرنی» نیز اتفاق جدیدی برای من رخ داد و من تا به حال در این گونه آثار بازی نکرده بودم، هنرمندان اثر به گونه‌ای زیبا در نقش خود فرو رفته‌اند که گاهی باورم نمی‌شود فرد دیگری نیز می‌تواند این نقش را بازی کند. همه‌ هنرمندانی که امروز در نمایش «شیزوفرنی» روی صحنه هستند بسیار زحمت کشیده‌اند و باید گفت که این اثر خلاقانه موفقیت خوبی را بدست آورد.

او ادامه داد: پیش از اینکه وارد این اثر شوم به دلیل آنکه همیشه در آثار کلاسیک مشغول به کار بودم با تئاتر کمدی ارتباطی برقرار نکرده بودم تا روزی که حامد رحیمی نصر در مورد گروتسک اطلاعاتی را در اختیارم گذاشتند، کمدی تلخی که در تئاتر است. به دلیل آنکه تئاتر‌های کمدی را نمی‌پسندیدم هیچگاه تجربه‌ای نداشتم، اما قطعا با این نمایش راه جدیدی به روی من باز شد؛ براین باورم تئاتری که می‌خواهد نکته‌ای را به مخاطب خود بیان کند و دردی را که یک نفر می‌کشد به شکل طنز بیان کند، بسیار قابل ستایش است.

این هنرمند تئاتر عنوان کرد: شاید در ابتدا شک و تردیدی در مورد عدم استقبال دوستانم از اثر داشتم، اما به دلیل آن حسی که از اثر گرفته بودم این مسئله حل شد و دیگر به سراغم نیامد.

او افزود: از سه سالگی وارد فضای موسیقی و تئاتر شدم. از همان زمان عروسک‌هایم را با حسی می‌خواباندم که گویی درحال بازی در یک نمایش هستم، در کلاس موذب بودم چراکه تمایل داشتم تا احساسات خود را به صورت جداگانه و مجزا بیان کنم؛ بنابراین نتوانستم گروهی بودن را بپذیرم و به سراغ حرکت اصیل ایرانی آمدم تا بتوانم احساسات خود را به معنای واقعی کلمه به طور کلاسیک بیان کنم.

بازیگر اپرای حلاج خاطرنشان کرد: پس از یادگیری دف، دو سبک سماع و فلامنکو را با یکدیگر ترکیب کردم و سماعمنکو (samamenco) را به وجود آوردم. در این سبک موسیقی که تلفیقی است می‌تواند موجب درخشش این رقص شود.

او ادامه داد: به نوعی می‌توان گفت فرهنگ چندین کشور مختلف در من ادغام شده است تا سماعمنکو بوجود آمده است. فرهنگ ایران، اسپانیا و ارمنستان با روح من عجین شده است و گویی با این سه فرهنگ تناسخی در من ایجاد شده است که نمی‌دانم به کجا باید برسم.

این هنرمند تئاتر گفت: به دلیل آنکه تئاتر حس را بیان می‌کند، از این حرکات بیشتر در آثار تئاتر استفاده می‌شود. از اپرای حلاج آغاز شد و تا به امروز تا شیزوفرنی این کار‌ها پشت سر یکدیگر روی صحنه رفته‌اند. این حرکت بیانگر یک موضوع است و میمیک صورت و حس در آن بسیار حائز اهمیت است.

کارولین خدادیان در پایان تاکید کرد: این کار با موسیقی‌هایی که حس و دردی را بیان می‌کند می‌تواند انجام شود و امروزه در ایران و ارمنستان درحال آموزش دهی آن به صورت کلاس‌های گروهی هستم.

انتهای پیام/

منبع: آنا

کلیدواژه: نمایش تئاتر پردیس شهرزاد کمدی

درخواست حذف خبر:

«خبربان» یک خبرخوان هوشمند و خودکار است و این خبر را به‌طور اتوماتیک از وبسایت ana.press دریافت کرده‌است، لذا منبع این خبر، وبسایت «آنا» بوده و سایت «خبربان» مسئولیتی در قبال محتوای آن ندارد. چنانچه درخواست حذف این خبر را دارید، کد ۳۹۹۶۲۷۱۴ را به همراه موضوع به شماره ۱۰۰۰۱۵۷۰ پیامک فرمایید. لطفاً در صورتی‌که در مورد این خبر، نظر یا سئوالی دارید، با منبع خبر (اینجا) ارتباط برقرار نمایید.

با استناد به ماده ۷۴ قانون تجارت الکترونیک مصوب ۱۳۸۲/۱۰/۱۷ مجلس شورای اسلامی و با عنایت به اینکه سایت «خبربان» مصداق بستر مبادلات الکترونیکی متنی، صوتی و تصویر است، مسئولیت نقض حقوق تصریح شده مولفان در قانون فوق از قبیل تکثیر، اجرا و توزیع و یا هر گونه محتوی خلاف قوانین کشور ایران بر عهده منبع خبر و کاربران است.

خبر بعدی:

بزرگداشت اکبر زنجان پور و دو جای خالی

حمید سمندریان که با شوق فراوان نظاره‌گر کار دانشجویان خود بود، استعداد و توانمندی این دانشجو را کشف کرد و اول بار در نمایش «نگاهی از پل» با او همکاری کرد. اکبر زنجان‌پور در این نمایش به عنوان استعدادی درخشان ظاهر شد و این اولین گام‌های او در جاده موفقیت بود.

به گزارش ایسنا، این خاطره به دهه ۵۰ بازمی‌گردد و حالا دانشجوی سابق قرار است همزمان با زادروز استاد خود و در مراسمی که کانون کارگردانان خانه تئاتر برگزار می‌کند، تقدیر شود.

دانشجوی سابق اما سال‌هاست که خانه‌نشین است و شرایط را برای به صحنه بردن اثری تازه، مناسب نمی‌داند.

هرچند نسل جدید تماشاگران تئاتر نتوانسته‌اند هنرنمایی زنجان‎پور را روی صحنه ببینند، اما قدیمی‌های تئاتر نمی‌توانند حضور تاثیرگذار و استعداد شگرف او را در نمایش‌های «نگاهی از پل» و «ملاقات بانوی سالخورده» فراموش کنند

شاید اولین بازی حرفه‌ای او در تئاتر در نمایش «نگاهی از پل» بود که در کنار سوسن‌فرخ نیا به عنوان یکی دیگری از دانشجویان مستعد دانشکده هنرهای زیبا درخشید و بار دوم بود که خود را به عنوان استعدادی غیرقابل انکار اثبات کرد؛ در نمایش «ملاقات بانوی سالخورده» نوشته فردریش دورنمات و کار حمید سمندریان. او در آن نمایش نقش آالفرد ایل را بازی کرد که یکی از کارکترهای مهم نمایشی است و تفاوت سنی زیادی با آن داشت.

به انگیزه این تجلیل و به یاد حمید سمندریان، بخشی از صحبت‌های او را درباره زنجان‌پور مرور می‌کنیم:

«زنجان‌پور بسیار قابل قبول و باورپذیر بازی کرد. هرچند که آالفرد ایل از سن او دور بود ولی او نقش را به خوبی درک کرد. من استعداد زنجان ‌پور را در کلاس‌های دانشگاه شناختم. زمانی که شاگرد من بود، او را در اجراهای دانشگاهی دیده بودم و هیجان‌ها و انرژی‌های او را می‌شناختم. همان طور که در «نگاهی از پل» قدرت و انرژی خود را به نمایش گذاشت، در «ملاقات بانوی سالخورده» نیز به درونیات و عمق آلفرد ایل پی برد. دو نقش متفاوت و با بازی فراموش‌نشدنی زنجان‌پور. من برای رسیدن او به آلفرد ایل هیچ گونه درگیری نداشتم. زنجان‌پور به شدت خودش را متمرکز کرده بود تا به نقش برسد و آن طوری که من می‌خواهم بازی کند. او هم در بیرون و هم در درون به نقش رسید و خودش را هماهنگ کرد و به روح لحظه به لحظه نقش مسلط شد.

اما بخت با تماشاگران دهه هشتاد هم همراه بود تا یک بازی به یادماندنی دیگر از زنجان‌پور ببینند؛ در نمایش «شب هزار و یکم» به نویسندگی و کارگردانی بهرام بیضایی. نمایشی که در تالار چهارسو مجموعه تئاتر شهر روی صحنه رفت و در سه اپیزود گوناگون، نگاهی تازه به هزار و یک شب داشت. زنجان‌پور با همراهی مژده شمسایی و ستاره اسکندری در اپیزود دوم این نمایش بازی کرد تا برای تماشاگران نسل‌های بعدی تئاتر نیز خاطره زیبای دیگری از بازی‌های خود بسازد.

حالا این بزرگداشت همزمان با زادروز استاد او در خانه هنرمندان ایران، روز یکشنبه ۹ اردیبهشت ماه برپا می‌شود. حمید سمندریان، استاد او سال‌هاست که از دنیا رفته و بهرام بیضایی نیز به دلیل دوری از وطن، نخواهد توانست در این برنامه شرکت کند و این بزرگداشت با دو جای خالی همراه می‌شود.

بزرگداشت زنجان‌پور به کوشش کانون کارگردانان خانه تئاتر ایران، ساعت ۱۷ روز یکشنبه ۹ اردیبهشت ماه در تالار استاد جلیل شهناز خانه هنرمندان ایران برگزار می‌شود.

انتهای پیام